Sobre los artistas participantes
NICOLÁS ASPRELLA
Actor
Nicolás Asprella se formó en actuación, con Julio Chávez, Augusto Fernandes, Lili Popovich y en la escuela Río Plateado de Hugo Midón; en canto, con Katie Viqueira, Susana Naidich e Isabel Albornoz. Entre sus trabajos actorales se destacan: Ángel y Madre Coraje, (Dir.Marcelo Moncarz), Ella puede sola (Dir. Graciela Pereyra), Viudas (Dir. Luis Rosin), La familia Fernandes (Dir. Hugo Midón) y Nine (Dir. David Leveaux). Ha trabajado en comerciales y televisión.
GUADALUPE BERRINO
Actriz y docente de teatro
Comenzó su formación a los 15 años con María Esther Fernández, Alicia Scaglia, Marikena Monti y Patricia Stokoe. Fue dirigida por Eduardo Mignona, Juan José Jusid, Héctor Olivera, Fernando Ayala, entre otros. Formo parte de ciclos televisivos como: Detective de señoras, Donde estas amor de mi vida, Flavia Corazón de tiza, Los Libonatti, Mi otro yo, junto a Ricardo Darín y Nueve Lunas junto a Oscar Martinez y Cecilia Roth. En cine realizó la película: Flop. Desde el año 1989 se desempeña como actriz y participó en teatro: La casa de Bernarda Alba, Los Invisibles, Don Alvaro y la fuerza del sino, El Reñidero, El campo, Patrimonio de la Humanidad, Enredos de amor, Vernissage y Yo, Alfonsina (una mujer libre) estrenada en 2017 en cartel hasta marzo de 2020.
GRACIELA CLUSÓ
Actriz
Se ha formado en diferentes seminarios de actuación con Heidi Steinhardt, Mariano Dossena, Laura Yusem, y Ana Frenkel, entre otros. Entre sus últimos trabajo se encuentran: Oído Absoluto para Microteatro Buenos Aires en streaming (Dir. Javier Rodríguez Cano 2020), Canil (Dir. Alejandra Marino, 2019), Mascotas para Microteatro (julio 2018, Dir. Javier Rodríguez Cano), Carmencita de Patricia Suárez. (Dir. Mariano Dossena, 2017), El otro Judas de Abelardo Castillo. (Dir. Mariano Dossena, 2012-2013). En televisión se destacó por su rol en Señorita Maestra. Otras de sus intervenciones en tv han sido en K y Las 24 hs (Canal 13) y Nazareno Reyes (Canal 9). En cine ha participado de El borde del tiempo, largometraje (Dir. Jorge Rocca) y Una mujer llamada Argentina ( Dir. Nelson De Robles. Personaje: Evita).
LAURA ESSES
Cantante
Ingresó en el Conservatorio Juan José Castro para estudiar guitarra y violoncello, pero fue finalmente conducida de la mano del Maestro Néstor Zadoff, a una de sus experiencias fundamentales: el Coro Nacional de Jóvenes. Junto con el coro Cántico a Capella -a cargo del Maestro Eduardo García Novelli-, fue parte del filme La Peste dirigida por Luis Puenzo. Cantó jazz. Representó a cuatro personajes en un Drácula para público sordo y oyente a través de la Lengua de Señas Argentina en el teatro El Globo de Buenos Aires. Fue Devorah en Compasión Devoradora, Trío Juglaresco Alternativo. En 1996 ingresó al cuarteto vocal femenino Flores Negras, Cuatro Voces en Tango, con quien recorrió diferentes escenarios en Uruguay, Portugal, España, Holanda y Francia. Han sido apadrinadas por Rubén Juárez en su primer trabajo discográfico y recientemente presentaron Maldito Tango en 2020. Continúa su formación como intérprete con el Maestro Diego Vila, y con Gaby Murúa como preparadora vocal. Generó y seleccionó el repertorio de La Trastornada, la obra dirigida por Ariel Gurevich en la cual fue protagonista.
MALENA FIGÓ
Actriz
Trabajó en numerosas obras clásicas y contemporáneas, en giras nacionales e internacionales, con prestigiosos directores: Agustín Alezzo, Robert Sturúa, Daniel Veronese, Lía Jelin, David Amitin, Villanueva Cosse, Hugo Urquijo, Leonor Manso, Oscar Barney Finn, Andrés Bazzzalo, Román Podolsky, Francisco Javier, Corina Fiorillo, Claudio Hochman, Osqui Guzmán, Marcelo Moncarz, Francisco Lumerman, Raúl Brambilla, Paula Marull. Algunas obras en las que trabajó son: El pato salvaje, Luces de bohemia, Paula.doc, Don Chicho, Un hombre que se ahoga Espía a una mujer que se mata, Mucho ruido y pocas nueces, El descenso del monte Morgan, Pará qué vamos a hablar de la guerra, Teatro para pájaros, Jettatore, El especulador, Dulce pájaro de juventud, El río en mí, Toc toc, Fuera del mundo. Fue nominada al Trinidad Guevara, Florencio Sánchez, ACE, Premio Carlos de Pata. En cine sido dirigida por Eduardo Calcagno, María Victoria Mennis, Ana Katz. Nominada a Los Premios Sur.
NIKI GOLDIN
Actor
Es cyborg-queer, performer, artista y docente de artes visuales, cocinerx, actor, restaurador, derviche, butoka, poeta... Estudios de performance con Silvio Lang, teatro con Ivana Zacharski, egresadx del profesorado de artes visuales Manuel Belgrano, entrenamiento queer con Belén Shibre, restaurador del HSN, sufi Naqshbandi, butoh con Rhea Volij. Participación en performance: Altares Anónimos, Transmisión Oral, Sexopoliticas LPEP, autobiografía Nico Goldin. Videoclip Paren de matarnos...
JOAQUÍN GÓMEZ
Actor, dramaturgo, director teatral
Nacido en Gualeguaychú, Argentina. Se inicia en el teatro de la mano del prestigioso maestro Rodolfo Graziano. Luego ingresa en la Escuela Municipal de Arte Dramático de la ciudad de Buenos Aires. Ha entrenado con los maestros Jorge Eines, Heidi Steinhardt y Carlos Ianni, entre otros. Desde 2010 hasta 2013 reside en Madrid, donde funda y dirige el Grupo Bombín Teatro. Como actor ha participado en obras como Sumario de la muerte de Kleist, Macbeth, El jardín de los cerezos y Juego de damas crueles, entre otras. En cine y tv cabe destacar su participación en 2019, en la Miniserie Artigas para canal Encuentro (personaje Fernando Ortogues). En 2007 participó de La bella Otero, miniserie coproducción España-Argentina e Italia con dirección de Jordi Frades. Como autor escribió: María Delfina (obra seleccionada y programada para la II Edición del Festival Escena Gualeguaychú), Sueños en el espejo, Tríptico, o la desolación de Rafael (estrenada por el grupo Cunill Caban en el año 2005 en el teatro Espacio El Fino).
GUADALUPE IÑIGUEZ
Actriz
Comenzó sus estudios en el C.E.L.C.I.T con Ernesto Claudio, Teresita Galimany y Juan Carlos Gené y en el taller de entrenamiento de Claudia Quiroga. Continuó su formación en el C.C.R. Rojas y en el taller teatral de Luis Gianneo. Realizó seminarios de cine en el teatro Babilonia. En el Unicornio Espacio de Arte, cursó los talleres de entrenamiento actoral y seminario de dirección y montaje con Fernando Alegre. Estudió danza flamenca con Maria Sol Copley y Silvana Perdomo, y canto con Geraldine Farjat. Entre sus trabajos realizados se encuentran: Venecia de Jorge Accame (Dir. Gabriel Rossi, 2019 en Teatro de la Fábula); Sensaciones, (Dir. Fernando Alegre en Korinthio Teatro, 2018); La última Rebelión, (Dir. Raúl Garavaglia en Korinthio Teatro, 2017); Sumario de la muerte de Kleist, de Alejandro Tantanian (Dir. Joaquín Gómez, en Teatro El Ópalo, 2017 y en Korinthio Teatro, 2016); Los fantasmas de Inés, (Dir. Raúl Garavaglia en Korinthio Teatro, 2015).
LORENA IDIGORAS
Actriz
Como actriz se ha formado con Heidi Steinhardt, Raúl Serrano, Lorenzo Quinteros y Pompeyo Audivert. Ha participado de los siguientes proyectos y espectáculos: Revuelta poética en casa – Balada de los textos olvidados (online) Idea y Realización (2020); Revuelta poética – Tertulia de mujeres – idea y realización del proyecto (2019); Respiración de un mundo (con dirección de Patricia Carro, 2018). Formó parte de la Performance Declamadoras en el Malba y Biblioteca Nacional con dirección de Vivi Tellas (2015).
MARCELO MONCARZ
Director teatral
Formado con Julio Chávez y Augusto Fernandes, ha sido asistente de dirección de Helena Tritek (Venecia, Corpiñeras, Las pequeñas patriotas), Norma Aleandro (Mi querido mentiroso, Cinco mujeres con el mismo vestido), Augusto Fernandes (El Relámpago) y Enrique Pinti (Mi Bello Dragón), y director de sus propias puestas en el ciclo Teatrísimo en 2001 (Doña Rosita la soltera, con Norma Aleandro y el debut teatral de Julio Bocca), 2002 (Las tres hermanas) y 2003 (Tío Vania), además de ser stage manager y asistente de dirección en todos los espectáculos presentados en el Teatro Maipo entre 2001 y 2006.
Entre sus últimos espectáculos se encuentran: Soy Una Canción (puesta en escena, director ); La maldecida de Fedra (puesta en escena y director); El Año de la Ilusión (puesta en escena, director); Ángel, de Patricia Suárez, Reconstrucción de una ausencia, de Gonzalo Marull.
CARLA POLLACCHI
Actriz
Licenciada en Actuación del I.U.N.A. y Profesora en Docencia Superior U.T.N. Su formación fue acompañada por docentes como Cristina Martí, Guillermo Angelelli, Verónica Oddó, Juan de Petre, Graciela Deza, Cristina Moreira. Integró el grupo D&C Teatro Independiente de Morón. Participó en el ciclo Tv Clown junto con los No perecederos, bajo la dirección de Cristina Martí. Participó en ciclos de Teatro por la Memoria, la Verdad y la Justicia en el Municipio de Morón. En 2010 escribió su primera obra unipersonal de clown titulada, ¡Al Carajo Clown! Participó de la Fiesta Nacional de Teatro realizada en La Rioja, integrando el catálogo del I.N.T, siendo seleccionada para el ciclo Teatro del País en el Teatro Nacional Cervantes y participando del ciclo de Clowns de C.C. A. Conti. Junto a Pinty Saba y Rodolfo Castagnolo representaron el espectáculo De pura cepa, en la semana del Teatro en la Expo Milán 2015. Desde el 2008 trabaja en la compañía Flor de Clown, donde escribe junto a Georgina Nacif la obra infantil Pa London, seleccionada para participar en numerosos festivales.
MARÍA EVANGELINA VÁZQUEZ / MILLY VÁZQUEZ
Periodista cultural y de artes, crítica de teatro, escritora y cantante
Escribe en distintos medios independientes online (Sophia Online, MartinWullich, Leedor, entre otros). Trabajó como columnista y productora en el programa El refugio de Osvaldo Quiroga. Produjo el ciclo de entrevistas Imagen de Feria, en el marco de la Feria del Libro 2019.
Es Licenciada en Periodismo por la Universidad de Belgrano, y Técnica en Redacción, por el Instituto Mallea. Como poeta, publicó en 2018 su primer libro Ese oleaje hirviente (Alción). Sus textos se han traducido al griego y se han publicado en diversas revistas literarias, en Argentina y en España.
Este es su primer trabajo de curaduría presentado como proyecto final de graduación de la Especialización en Curaduría de Arte Contemporáneo de la Universidad del Salvador.
ESTEBAN WOZNIUK
Bailarín, pintor, escultor
Estudia danza en la Escuela Superior de Arte del Teatro Colón y llega a ser tan destacado bailarín que lo invita Maurice Béjart a participar de su ballet. Se convierte en una figura destacada del Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín de Buenos Aires a cargo del coreógrafo Oscar Araiz. Su segunda pasión artística es la pintura. Siendo un autodidacta, realizó talleres con Willy Beruti, distinguido maestro argentino. En la actualidad se dedica exclusivamente a este lenguaje artístico. Sus obras se encuentran en colecciones privadas de Australia, Canadá, Venezuela, México, Londres, Argentina y Uruguay, entre otros países. En julio de 2018, presenta su libro de arte Destilación Humana en la Biblioteca Café de Buenos Aires. En diciembre de 2018, presenta su obra en el Consulado Argentino en Colonia, Uruguay. En noviembre de 2019, expone en la galería de arte Liliana Rodríguez de Buenos Aires. En enero de 2020, expone en la Liga de Fomento de Punta del Este. En marzo de 2020 expone en el Salón Turf del Hipódromo de Buenos Aires, en el mes de la mujer.